Gravações - Repertório

As obras abaixo estão prontas e disponíveis para apresentações, concertos e recitais.


Nem todas as gravações foram atualizadas, portanto, algumas obras já possuem uma interpretação mais apurada.






Maiores informações, no Link Repertório e Downloads/Gravações

quarta-feira, 26 de dezembro de 2012

Atualização da grade de estudos

Passado o natal, posso voltar a focar em repertório erudito, e trabalhar obras mais complexas. Já tenho marcado dois encontros com a minha orientadora, afim de corrigir erros e dar andamento nos estudos. A ideia é utilizar este período de férias da faculdade para avançar mais um pouco.


Todas as manhã tenho dedicado 30 minutos para estudar. Desta forma, mesmo nas épocas de prova na faculdade, consigo ao menos repassar algumas músicas do repertório. Isto ajudou a manter um pouco da técnica adquirida. Atualmente, deverei utilizar este horário para treinar leitura e estudar novas obras.

Durante a noite dedicarei uma hora para estudo geral, afim de concluir as obras que estudei pela manhã e deixa-las prontas para serem apresentadas para a Jeanine. Também irei aproveitar para revisar escalas e arpeggios.

Na quarta-feira, devo aproveitar que possuo maior tempo disponível e revisar obras já concluídas anteriormente, sendo que algumas devem inclusive receber regravações.

No Sábado, pretendo fazer as gravações. Se tudo der certo, devo gravar o segundo movimento da Sonata n20 de Beethoven, e posteriormente do Estudo Op10 n12 e a Polonaise Op40. Não darei datas para liberação destas gravações, pois realmente é algo bem complicado de se fazer.


Desta forma, a grade de estudo fica da forma abaixo:


Segunda a sexta, pela manhã:
  • 06:25 até 07:00 - Invenção n9

Segunda a sexta, a noite:
  • Estudo técnico
    • Escalas e arpeggios
  • Estudo Op 10 n12
    • Correção de alguns trechos específicos
    • Interpretação
  • Polonaise Op 40
    • Correção de alguns trechos específicos
    • Interpretação
  • Revisão de obras "já concluídas"
    • Deverão ser efetuadas na quarta-feira

Sábado
  • Gravações

segunda-feira, 10 de dezembro de 2012

Ferias - O retorno aos estudos

Parece estranho o título, mas é isso mesmo. Descanso e ao mesmo tempo trabalho. Agora, de 15 de Dezembro até a primeira quinzena de fevereiro os livros e cadernos de Engenharia devem ficar guardados e serão consultados apenas para projetos particulares. Chega de projetos para a faculdade, chega de se preocupar com notas! É hora de se divertir um pouco, e voltar a estudar o repertório erudito.



Organização dos estudos

Esta semana devo reorganizar a grade e atualiza-la aqui no blog. Vou voltar a estudar técnica afim de retomar a precisão perdida nestes últimos meses e também vou revisar o repertório. Basicamente será este o meu trabalho nos próximos sete dias.


Posteriormente, voltarei ao estudo de repertório novo, e pretendo concluir o que me foi passado pela Jeanine, e marcar aulas com ela. Quem sabe, dentro de duas semanas gravo o segundo movimento da sonatina de Kuhlau, que ainda está incompleta. Também preciso regravar a Sonata n20 de Beethoven, e gravar seu segundo movimento que já está pronto a alguns meses, mas nunca sobrou tempo para faze-lo.

Dentre as músicas inéditas, tenho dedicado tempo ao estudo da Polonaise Op 40, de Chopin, e do estudo Op10 n12. Espero conseguir termina-los até janeiro, ainda tenho duas semanas que poderei dedicar-me, mas preciso separar o tempo também entre as invenções de Bach, escalas, arpeggios e variações de Mozart, passados pela Jeanine.


sexta-feira, 7 de dezembro de 2012

Orquestra de câmara Fundarte- Natal 2012

Na última quarta-feira, dia 5 de dezembro de 2012, a comunidade hamburguense foi brindada com o tão esperado concerto de natal da Orquestra Fundarte, através do SESI Catedrais. O programa traz repertório variado, contendo obras que vão desde Haendel e Corelli à músicas típicas do período natalino, que contaram com a participação do Coro Municipal NH e Coral Amigos da Câmara.



Este concerto marca o fechamento das atividades culturais da fundação Scheffel, praticamente abrindo o Natal dos Sinos, e é simples imperdível para os amantes da boa música.



O concerto

Sempre gostei das interpretações da orquestra Fundarte, e principalmente da regência do Dr. Maestro Antônio Borges da Cunha, sua condução acalorada e o controle exigido da orquestra deixam as apresentações diferenciadas, e em diversos momentos podemos perceber a exigência para com a orquestra.

O concerto foi muito bom, alguns problemas de execução ocorreram, a maioria devido a uma insistente corrente de ar que derrubava as partituras e virava páginas, tirando a atenção e atrapalhando os músicos (confiram nos vídeos). Inclusive houve um momento em que o cellista ficou sem partituras (cairam) e o Dr. Cunha solicitou mais sustentação/força do cello (que estava juntando as partituras) mas no geral o concerto foi ótimo e está dentro do excelente nível desta orquestra.


Quem quiser conferir partes do concerto, seguem algumas gravações abaixo.









quarta-feira, 5 de dezembro de 2012

Primeiro Concerto de Advento - Participação da escola de música


Este último sábado ocorreu nosso primeiro culto especial de Advento (concerto de advento), com a participação da escola de música, e podemos dizer que foi um sucesso.

Muitos alunos participaram pela primeira vez, encarando o público e lidando com o nervosismo. Apesar da "tremedeira" de última hora, tudo saiu bem, e graças a grande experiência do Prof. Mestre Raul Blum, transmitida com tanta serenidade e tranquilidade, os alunos conseguiram dar o seu melhor e demonstrar a comunidade seus dons e aquilo que vem desenvolvendo ao longo dos últimos meses.

Alunos da escola de música junto com os professores



Participações

Participaram deste culto especial os alunos de violão, flauta doce e teclado/piano. Além da execução de obras voltadas ao culto em si, ocorreram pequenas apresentações do quarteto de flautas da escola de música. Também tivemos a entrega do primeiro certificado de conclusão de curso, para a aluna Vitória, que concluiu o programa de aprendizado das quatro flautas doce.

Flautas e violões, sob regência do Maestro Raul Blum


Teclado

Obviamente não poderia deixar de falar dos alunos de teclado. Todos se dedicaram muito nas últimas três semanas para que tudo desse certo, sendo que dos quatro alunos, três participaram do culto especial executando duas músicas cada.

No cronograma tivemos cinco hinos de advento e natal, que foram devidamente separados entre duas alunas, que os executaram com som de órgão. Destes cinco hinos, dois foram acompanhados ao piano, com arranjo criado pelo próprio aluno, e outros dois acompanhado pelo prof. de teclado/piano.

Alunos de teclado junto com o professor


Abaixo, seguem algumas gravações, espero que gostem. Vale lembrar que todos os participantes são alunos, muitos no início de seus respectivos cursos.
















sexta-feira, 30 de novembro de 2012

Opções de Concertos - Natal 2012




Estive dando uma olhada no cronograma do Natal dos Sinos deste ano afim de encontrar boas atividades culturais. Sempre tento localizar concertos para assistir neste período, e muitos começam a ser divulgados entre a última semana de novembro e a primeira de dezembro.


Abaixo, seguem algumas opções de concertos imperdíveis em Novo Hamburgo:
  • 05/12/2012 - Concerto de Natal da Fundação Scheffel com a Orquestra de Câmara FUNDARTE
    • Local: Igreja Evangélica Três Reis Magos
    • Horário: 20:30
    • Entrada: Franca
  • 09/12/2012 - Concerto da OSNH (Orquestra de Sopros de Novo Hamburgo)
    • Local: Teatro Feevale
    • Horário: 18:00
    • Entrada: 1kg de alimento não perecível (efetuar retirada dos ingressos no Campus II prédio 5)

  • 09/12/2012 - Festival de coros (com a participação do Coral da CELSP-NH) 
    • Local: Igreja Acensão (centro)
    • Horário: 20:00
    • Entrada: Franca



quarta-feira, 14 de novembro de 2012

Convite - Culto especial de Advento - Escola de Música

No dia 1º de Dezembro, dia que inicia o período de Advento, a escola de música da comunidade São Paulo estará conduzindo toda a parte musical do culto. Será um culto especial, com hinos e músicas sacras próprias do período, com a participação dos alunos de teclado, piano, flauta doce e violão.


O culto ocorrerá na comunidade Evangélica Luterana São Paulo de Novo Hamburgo, no dia 1º de Dezembro, as 20 horas. Durante alguns momentos também serão efetuadas pequenas apresentações dos alunos da escola de música. A regência do grupo estará a cargo do Mestre e Maestro Raul Blum, e o preparo dos alunos de flauta, teclado, piano e violão estão a cargo de Raul Blum (flautas), Josias Martins (teclado e piano) e Marcelo (violão). Também contaremos com participação especial do coral da CELSP-NH.

quinta-feira, 8 de novembro de 2012

Benjamin Zander - A música e a paixão

Este ótimo vídeo vale cada minuto. Nele, Benjamin Zander, um notório maestro, compositor e arranjador, trata de alguns pontos que muitas vezes, nos passam desapercebidos na música erudita.

Não deixem de assistir, pois realmente, vale muito a pena!


sexta-feira, 2 de novembro de 2012

Planejamento é preciso

Não existe evolução sem planejamento e sem força de vontade. O planejamento está no cerne de tudo, desde grandes corporações ao estudo de um instrumento, então podemos perceber que um músico bem organizado tende a evoluir com maior rapidez, ou de forma mais sólida. Mas será que aquilo que é planejado sempre será executado a risca? Particularmente eu tenho visto que não.

Estive dando uma olhada em posts anteriores, e percebi que nem sempre segui com o que havia planejado. Neste post onde comemoro um ano de Um pianista "desajeitado" falo de um planejamento. A ideia era concluir duas obras relativamente complexas até o meio do ano, e se possível ainda gostaria de concluir uma terceira. Passou o tempo, e fiz apenas 33% do planejado. Será que realmente planejar é importante? Até que ponto o planejamento ajuda na evolução dos estudos?


Planejar é preciso


Particularmente eu acredito que mesmo você não conseguindo atingir as metas planejadas, elas devem ser colocadas. Sempre deve-se planejar e definir metas nos seus estudos. Sem elas você não tem um norte, e acaba não se focando em pontos importantes e necessários. Um professor de piano (ou qualquer instrumento) é importante justamente para auxiliar neste planejamento e efetuar ajustes e correções nele no decorrer do ano, além é claro, de corrigir erros. Portanto, mesmo não atingindo 100% do planejado, talvez sem a definição de metas não teria atingido sequer 1%.

Estipule metas, planeje. Mesmo que ao final você não tenha chegado a totalidade de seus objetivos, sempre terá conseguido evoluir. Organização, paciência, perseverança, são necessários para dar continuidade nos estudos, e o planejamento lhe ajuda a conquistar estas qualidades e manter-se no rumo.

quarta-feira, 31 de outubro de 2012

Bach e o legado Luterano!

Hoje, dia 31 de Outubro, comemora-se a reforma protestante, considerada um marco na história ocidental, figurando entre um dos acontecimentos que dá fim a idade média, colocando-nos nos trilhos da modernidade.

A reforma protestante teve grande influência na sociedade moderna, uma vez que a sociedade era dominada pela Igreja Católica. Lutero, indignado com a cobrança de indulgências e com o monopólio das escrituras, fixa suas 95 teses na porta da igreja de Wittenberg. Este acontecimento resultou na sua excomunhão e no abrir de olhos de muitos outros mestres e da própria população.

A partir destes acontecimentos, a igreja passa a perder poder político, e o desenvolvimento volta ao seu rumo, culminando na primeira revolução industrial.



Bach e Lutero


Grande parte da obra de Bach é dedicada a igreja. Inclusive alguns o chamam de o "quinto evangelista", apesar de sabermos que evangelista verdadeiro é somente aquele que conviveu com Jesus, Bach leva este "título" por ter escrito obras para todo o ano da igreja.

Basicamente todo o novo testamento está escrito em forma de música sacra nas obras de Bach, transformado em notas, para atingir mentes e corações. Podemos também perceber em toda sua obra a forte influência doutrinária Luterana, onde trechos de suas obras são utilizados na igreja até os dias de hoje.



Abaixo, um ótimo documentário da BBC sobre Bach e sua forte ligação com a igreja Luterana. Convém assistir com tempo e confortavelmente, possui 1 hora de duração.


segunda-feira, 29 de outubro de 2012

A Música ajuda a "moldar" as pessoas? - Parte2

Dando continuidade ao "artigo" e as divagações referente ao estudo da música e  sua contribuição na formação do indivíduo, iremos falar um pouco sobre cada campo que a música acaba por desenvolver em um estudante sério.

Relembrando alguns pontos chave da primeira parte do artigo, podemos citar alguns trechos dos dois últimos parágrafos:

Nossas crianças e adolescentes não estão sendo acostumados a realizar tarefas necessárias, e que não gostam. Não estão sendo ensinados a ter disciplina para estas atividades...  

 ...podemos dizer que um estudante de música passa por diversas situações que exigem e forçam o desenvolvimento de algumas qualidades específicas...    ...não existe músico bem sucedido ou orquestra de renome sem estudo, comprometimento e muita força de vontade...

Portanto, o estudante de música precisará a cada dia se renovar, e será instigado a vencer e transpor seus próprios limites afim de continuar evoluindo. Isto tira o indivíduo da zona de conforto e o coloca em intensa atividade intelectual, fazendo-o aprender mais acerca de seu instrumento de estudo e dando-lhe parâmetros para autocrítica.

Assim, podemos dizer que o censo crítico, é o que impulsiona o estudante de música?

Autocrítica. Não adianta apenas
olhar-se ao espelho mas não
ter parâmetros para autoanalise
Talvez o censo crítico seja o começo da evolução de um estudante de música. Ele não diz respeito apenas a criticar o trabalho dos outros, mas principalmente a capacidade de autocritica, que faz com que o estudante analise o trabalho que vem desenvolvendo e consiga localizar erros, falhas e problemas que devem ser corrigidos. Isto somente é obtido com maturidade musical, e maturidade musical está diretamente ligada ao estudo do instrumento e da forma, ou seja, somente adquire-se autocritica mediante muito estudo e empenho, que transformar-se-a em maturidade musical.

Extrapolando isto para a vida e as atividades em geral, podemos perceber que estudantes de música acabam sendo mais centrados e possuem uma capacidade de autocrítica mais aguçada. São pessoas que normalmente empenham-se com maior afinco naquilo que estão fazendo e sempre tendem a querer melhorar mais e mais o seu trabalho, pois nunca é o suficiente. Este senso está incrustado em todos os grandes músicos, que a cada dia tentam se superar e vencer seus próprios limites, afim de melhorar o seu trabalho.


Força de vontade, o senso de dever e a paciência, estão intimamente ligados!

Ao estudar qualquer instrumento de forma séria o aluno aprende que deve ter força de vontade. No piano, o estudante acha que não existe coisa mais chata do que estudar escalas, até que lhe é apresentado o Hanon. Depois de passar isto, enfrenta Bach com suas invenções a duas vozes e sinfonias a três vozes. Um estudante de violino em alguns casos demora anos para conseguir extrair um som belo e controlado de seu instrumento, sem falar na dificuldade de se tocar "afinadamente" em um instrumento não temperado. O aluno de violão, que logo no começo de seus estudos defronta-se com as pestanas, e por aí vai. Cada instrumento tem suas dificuldades e seus momentos "chatos", assim como tudo na vida, e isto não está ligado apenas ao começo dos estudos. Todo instrumentista precisará se renovar e será desafiado com novas dificuldades, e para transpô-las, apenas com dedicação, paciência e muita força de vontade.


Muitos alunos desistem nestas etapas iniciais, a maioria não por falta de talento, mas sim por falta de força de vontade e paciência. Desta forma podemos chegar a uma conclusão simples: O estudo da música desenvolve o ser humano, e ensina-lhe disciplina, paciência, autocrítica e a ter força de vontade. Pois se um destes itens faltar ao estudante de música, este deixará de evoluir, ou simplesmente abandonará seu instrumento.


Einstein era músico em seu
tempo vago, assim como
muitos outros grandes
personagens históricos
Em um mundo onde tudo é transitório, e as pessoas preocupam-se apenas com o agora e com sua diversão, o estudante de música tem algo a mais para oferecer. No mercado de trabalho já existem empresas que priorizam candidatos que possuem algum instrumento musical em seu currículo pois é um indicador de persistência, organização, e paciência.

A música ajuda a desenvolver indivíduos que não desistem frente as dificuldades. Uma música complexa nova sendo inserida no repertório, é apenas mais uma oportunidade para aprender e desenvolver suas habilidades. O objetivo final é executar a obra, para isto, deve-se passar pelas etapas mais chatas, desde a leitura da obra até o desenvolvimento técnico necessário para sua correta execução, e posterior análise para desenvolvimento de uma interpretação condizente. Não obstante a isto, vemos muitas pessoas que desistem de seus instrumentos, assim como muitas pessoas desistem de cursos complexos como medicina e engenharia, que necessitam de um empenho extra para o domínio de matérias mais complexas, muitas vezes não por falta de capacidade, mas sim por falta de força de vontade e empenho.

Portanto, se quiserem dar um presente aos seus filhos, os instiguem a estudar um instrumento, e estejam acompanhando a sua evolução para ajuda-los a ter força nos momentos mais chatos e a não desistir, pois os benefícios para a vida posterior, são maiores do que apenas aprender a tocar algumas notas.




A Música ajuda a "moldar" pessoas? - Parte 1

quinta-feira, 25 de outubro de 2012

Andamento dos estudos

Já fazem quase dois meses que foquei meus estudos na leitura de notas, utilizando para isto o livro de invenções a duas vozes e sinfonias a três vozes de Bach, fazendo leitura a primeira vista a cada dia da semana, de uma obra diferente. Infelizmente não consegui manter constância nos estudos, por duas semanas fiquei sem carro, precisando sair bem mais cedo de casa para ir ao trabalho, acabando com o horário que utilizava para este fim. Mas passado este problema retornei aos estudos.

Analisando o andamento

Foram 2 semanas de estudo, sem falhar um dia sequer. Após este período a leitura estava mais fácil e fluída. Ainda não era possível ler as obras em seu andamento, mas notei que o ato de ler e estudar novas obras tornou-se mais fácil e rápido.

Infelizmente, tive problemas com o motor do carro e o mesmo ficou indo e vindo da mecânica por quase duas semanas, o que acabou com meu tempo disponível. Também vieram as semanas de provas e trabalhos na faculdade, o que dificultou mais ainda as coisas. Porém, ao menos 3 vezes na semana algum exercício conseguia fazer.


Resultados

No dia 6 de outubro participei de um encontro de músicos promovido pelo seminário Concórdia de São Leopoldo. Neste encontro participei na oficina de órgão e tive a oportunidade de pegar alguns prelúdios de hinos tradicionais Luteranos para estudar. Nisto percebi que a leitura já estava melhor e um pouco mais fluída. Ainda não está nem perto do que deveria, mas pelo menos consegui concluir duas obras em menos de 1,5 horas, durante a tarde. Uma delas inclusive foi apresentada ao final do encontro, num momento onde os músicos poderiam apresentar o que desenvolveram nas oficinas.

Como falei, minha leitura ainda não é suficiente para pegar uma obra desconhecida e sair executando. Da forma como está, ainda não poderia atuar como correpetidor, uma vez que muitas vezes se faz necessária a execução de obras desconhecidas, a primeira vista.

Dilema - Leitura e técnica

Agora estou com um novo problema. Devido ao pouco tempo tenho perdido agilidade, e isto implica em redução de qualidade em obras mais complexas. Portanto, precisarei redefinir a linha de estudo, e talvez trabalhar obras mais complexas, focando a leitura e o estudo técnico ao mesmo tempo.

O grande problema é que não poderei me ater apenas a leitura a "primeira vista", uma vez que este tipo de treino gera vícios de execução nas obras estudadas. logo, precisarei me focar no estudo compasso a compasso, deixando a melhora da leitura a primeira vista em terceiro plano. Porém, no fim das contas a leitura deve melhorar gradualmente, conforme avanço nas peças.

Portanto, irei reestruturar a forma de estudo, afim de ir adiante no repertório e não perder agilidade. Já dei início neste novo método nesta semana, e vejamos se terá efeito. Aos finais de semana, pretendo pegar algumas variações de Mozart para leitura descompromissada, e assim treinar a leitura a primeira vista, pelo menos uma vez na semana.

terça-feira, 23 de outubro de 2012

A Música ajuda a "moldar" pessoas? - Parte 1


                Sei que o título é estranho, e talvez a ideia seja justamente essa, um título estranho e talvez um pouco sem sentido (mas nem tanto), uma vez que pretendo discutir aqui uma questão um tanto complexa e que já foi abordada em diversos artigos mundo a fora. Será que o estudo continuado da música forma pessoas melhores? Até que ponto o simples fato de propiciar o ensino da música, principalmente a erudita, ajuda no desenvolvimento de crianças e jovens? Será que podemos afirmar que o estudo contínuo de música auxilia a moldar o comportamento das pessoas e a formar indivíduos mais bem preparados para mundo e para as diversas atividades intelectuais? Neste artigo, separado em duas partes, irei abordar este assunto e trazer alguns pensamento que me ocorrem. Todas as ideias expressas no texto estão relacionadas com a minha vivência pessoal e as observações que tenho feito ao longo dos anos, desde o tempo em que fui estudante de música, posteriormente professor de ensino técnico trabalhando diretamente com adolescentes, e hoje como professor de teclado.

                Atualmente vivemos numa época complicada, onde referências deixam de existir e as crianças acabam por perder o foco em coisas importantes pelo simples fato de serem chatas. Não foram uma ou duas vezes que escutei crianças e adolescentes reclamando das aulas de matemática na escola e falando com a boca cheia que não estudam para provas  devido a não gostar da matéria e não irão utilizar isto para nada, dando a desculpa que, a recuperação existe e os professores sempre dão um jeitinho de passar o aluno, por mais que não tenha estudado. É claro que este é um problema social maior e mais complexo, que está ligado a desestruturação familiar e um modelo de ensino decadente, que não proporciona mais ferramentas eficientes de cobrança aos professores, e muito menos formas de avaliações mais condizentes com a realidade tecnológica que vivemos nos dias atuais.

Porém, existe um fator intrigante nisto tudo, que me deixa um pouco preocupado. Nossas crianças e adolescentes não estão sendo acostumados a realizar tarefas necessárias, e que não gostam. Não estão sendo ensinados a ter disciplina para estas atividades, e isto se reflete no mercado de trabalho e na grande rotatividade nos cursos de nível superior, no aumento de problemas psicológicos entre jovens e adolescentes, e na  dificuldade para tomar determinadas decisões, pois estas são basicamente movidas pelo imediatismo e pela sua torpe visão daquilo que é "divertido".

                Desta forma, podemos dizer que um estudante de música passa por diversas situações que exigem e forçam o desenvolvimento de algumas qualidades específicas, que hoje começam a se tornar escassas no meio acadêmico e profissional, como o comprometimento, censo crítico e principalmente a força de vontade. Não existe música bem sucedido ou orquestra de renome sem estudo, comprometimento e muita força de vontade. Não perca a continuação deste artigo, onde iremos abordar os referidos pontos e fazer uma ponte entre eles, o estudo continuado de um instrumento musical e o mundo real.

quinta-feira, 11 de outubro de 2012

Poucos posts

Ultimamente as coisas andam bem corridas, realmente. Tem sido difícil achar tempo para as atualizações do Blog e até mesmo para estudar piano. Acredito que isto deva mudar nas próximas semanas, e talvez consiga voltar a movimentar um pouco o blog com novos artigos, dicas e postagens em geral.


Não percam o blog de vista, o natal já pode ser vislumbrado no horizonte, e isto dignifica que teremos algumas novidades (se conseguir me organizar hehehe)!

quinta-feira, 27 de setembro de 2012

Große Fuge - Beethoven

Große Fuge, ou Grande Fuga, foi uma das últimas obras de Beethoven. Originalmente ela seria parte do Quarteto de Cordas op130, porém, este movimento não foi bem aceito em sua época, o que fez com que Beethoven escreve-se um novo final para a Op130, antes de publica-la.

Posteriormente, Beethoven publicou a Große Fuge  como nós conhecemos, dando origem assim a Fuga Op133. Esta obra é considerada inovadora, e introduz novos conceitos tonais e de forma.


Abaixo, vocês podem conferir a magnífica obra, escutem até o final, e prestem atenção nas quatro vozes e na complexidade tonal da obra.

sexta-feira, 31 de agosto de 2012

Filmagens do culto de 40 anos da ULBRA

Como havia comentado neste post, possivalmente a ULBRA TV iria liberar alguns vídeos do culto de comemoração dos 40 anos da ULBRA, que contou com a participação do Coral Universitário e da Orquestra de Câmara da universidade.



Abaixo, seguem dois vídeos que foram liberados no YouTube, com ótima qualidade! Caso surjam mais vídeos, vou colocando no Blog.









quarta-feira, 22 de agosto de 2012

Leitura de notas - A Batalha Parte: 4


Que minha leitura de notas é péssima, isto todo mundo sabe.

Atualmente, apenas consigo ler a primeira vista partituras simples para teclado, contendo apenas uma voz em curso. Quando aumentam o número de vozes em curso, a leitura começa a ficar difícil.

Devido a isto, tenho muita dificuldade para estudar novas músicas, e com certeza esta dificuldade tem feito com que perca muitas oportunidades, pois o tempo de aprendizado acaba sendo longo demais para que possa ser incluído em qualquer concerto ou atividade "de última de hora".

Conseguir aprontar uma peça nova é uma tarefa complexa, que tem início na correta leitura de suas notas, e sabemos que acertar as notas, é apenas o começo do estudo de uma música.



Focando-se na melhoria da leitura

Para corrigir este problema, minha orientadora me passou uma nova tarefa.

Nos próximos 4 meses, irei focar-me apenas na melhoria da leitura, fazendo exercícios diários para este fim. Todas as manhãs, deverei fazer um exercício de leitura a primeira vista, começando com músicas a duas vozes.

Ela indicou-me um livro com variações escritas por Mozart, porém ainda não tive tempo de adquiri-lo, portanto, para não ficar parado, estou utilizando o "Livro das invenções" de Bach, e cada dia lendo uma das invenções, bem devagar.

Inicialmente tem sido bem difícil, mas tenho conseguido. Lendo devagar, e retornando para corrigir os erros de leitura conforme eles aparecem, tenho conseguido ler a primeira vista uma invenção a cada vez. É obvio que a leitura é lenta, e não serviria para tocar a música para alguém, mas com o tempo a dificuldade deve ir sumindo e a leitura deve tornar-se mais fluída.

Irei relatando no blog como o trabalho vai se desenvolvendo, e vejamos quanto tempo levo para resolver de uma vez este problema!


terça-feira, 21 de agosto de 2012

Culto comemorativo - 40 anos ULBRA e re-enauguração do orgão de Tubos

Este ano, a ULBRA comemora seus 40 anos. Em meio a crises, problemas financeiros e organizacionais, a universidade vem se reerguendo e se reinventando, deixando a crise para trás, e caminhando, passo à passo, para o futuro.

Domingo passado (dia 19 de agosto de 2012), na capela central da ULBRA, ocorreu um culto comemorativo (televisionado pela Ulbra TV, as 10h) que contou com a orquestra de câmara, coral universitário e com a tão esperada re-enauguração do órgão de tubos da capela, que encontrava-se desativado desde 2008.


Abaixo, algumas fotos e gravações. Estou tentando compilar algumas informações sobre o orgão da Ulbra para um próximo post, uma vez que ele figura entre os maiores orgãos do estado.






Abaixo, uma gravação (bem ruim) feita com uma câmera de mão:





OBS: Caso a ULBRA TV libere os vídeos das músicas executadas no YouTube, criarei um novo posto com eles.

sexta-feira, 17 de agosto de 2012

Nova Gravação - Sonatina Op 55N1 de Kuhlau

Boa tarde a todos os leitores!

Fazia algum tempo que não disponibilizava novas gravações, quem dera tivesse mais tempo para gravar e mesmo preparar o repertório para isto, uma vez que gravar é tão, ou mais complicado, que tocar em público (qualquer esbarro em gravação é inaceitável).

Durante meu breve período de férias preparei e gravei esta sonatina de Kuhlau. É uma obra simples, porém bela. Uma ótima opção de peça para ser executa entre peças complexas e mais densas, durante um recital.

O segundo movimento está pronto, mas não ao ponto de gravar. Quem sabe em breve posto ele aqui.


Abaixo, segue a nova gravação:


Sonatina - Op 55 N1 - First Movement - Kuhlau by Josias Diego Martins

Vídeo - Concerto n5 de Beethoven para Piano e Orquestra

O YouTube está sendo "inundado" de vídeos completos como este, de qualidade e "gratuitos" para qualquer um assistir.

De vez em quando, para movimentar um pouco mais o blog, uma vez que ando sem tempo para escrever artigos mais longos, irei postar alguns vídeos ue acho interessantes.



Por hoje, sugiro que assistam esta ótima interpretação do Concerto n5 para Piano e Orquestra de Beethoven.




Abaixo, informações do vídeo na integra:

Piano Concerto #5 in E flat major Op. 73 (Emperor) by Ludwig Van Beethoven with the Wiener Philharmoniker conducted by Leonard Bernstein. Mvt. 3. Rondo: Allegro Biography: Krystian Zimerman Born: December 4, 1956 -- Zabrze, Poland The outstanding Polish pianist, Krystian Zimerman, began to study piano at age 5 with his father, also a pianist. Two years later he became a student of Andrzej Jasiński, with him he later studied at the Katowice Conservatory until his training was completed. In 1973 he won top honors at the Ludwig van Beethoven International Piano Competition in Hradec Kralove. In 1975 he won 1st prize at the International Fryderyk Chopin Piano Competition in Warasaw, which launched his international career. Artur Rubinstein invited Zimerman to Paris in 1976, and this would prove very significant to the development of the young artist. Krystian Zimerman then played with great success in Munich, London, Paris and Vienna. In 1976 he was soloist with the Berliner Philharmoniker. He made his first American appearance in 1978, and subsequently toured throughout the world to great critical acclaim. He has performed with many exceptional orchestras and worked with some of the world's most outstanding conductors, including Claudio Abbado, Leonard Bernstein, Pierre Boulez, Herbert von Karajan, Bernard Haitink, Seiji Ozawa, Lorin Maazel, Riccardo Muti, Zubin Mehta, André Previn, Stanislaw Skrowaczewski, and Simon Rattle

FOR
Zimerman-Beirntein Beetroven 4th piano concerto
http://www.youtube.com/watch?v=mzDgkMCxC5o

terça-feira, 7 de agosto de 2012

OrganLive

Existe uma rádio online especializada apenas em músicas organísticas. São 24 horas de repertório organístico, do mais variado, onde podemos escutar desde obras executadas com órgão e orquestra, a obras de órgão solo.

Quem tiver interesse em conhecer e escutar a rádio, segue o link abaixo:
http://www.organlive.com 


OBS: Quem possuir celular com 3G, pode acompanhar a rádio diretamente de algum player que suporte Streaming de áudio 

terça-feira, 31 de julho de 2012

"Férias" conturbadas e o desânimo

No fim das contas, as férias da faculdade já passaram, e não consegui render o que queria à noite. Acabei não descansando, e nem estudando cosias novas, apenas revisando o repertório e corrigindo a grande quantidade de erros acumulados devido a pouca prática que tive durante o semestre.



Aulas com a Jeanine

Como de costume, marquei aulas com a Jeanine afim de aproveitar as férias. No fim das contas tive apenas uma semana para me preparar para estas aulas e acabei indo vê-la ainda com muitos erros. Não posso afirmar que a aula não foi boa, com certeza foi, mas fiquei muito preso em correções de problemas que antes não existiam e surgiram devido a falta de prática, motivada pelo "corre-corre" diário.

O certo, seria fazer ao menos uma aula por mês com a Jeanine, e conseguir manter um ritmo de estudo. Mas realmente, fazendo cinco cadeiras na engenharia eletrônica, lhe resta apenas 1 hora no final de semana para dar uma relembrada no que vinha estudando.



E bate o desânimo

As aulas foram ótimas, pois anotei muitas correções que precisavam ser feitas, peguei dicas, e possivelmente devem despontar algumas gravações novas e mais maduras de algumas obras. Porém, senti-me como se estivesse "involuindo", ao invés de "evoluindo". Parece-me que voltei ao mesmo ponto que me fez trocar de orientadora, e posteriormente abandonar os estudos.

A partir deste ponto, percebo que o problema está em mim, e não no restante. Obviamente que a retomada do repertório e da técnica seria rápida, demonstrando uma evolução acentuada em pouco tempo, e que após passado este estágio a evolução seria mais branda, porém com o pouco tempo para o estudo isto acentua-se demasiadamente.

Uma das propostas ao criar o blog, era justamente ter uma forma de continuar a estudar, criando um proposito que seria basicamente narrar as dificuldades e vitórias, bem como técnicas e métodos utilizados para alcança-las. As gravações teriam um proposito muito importante, de instigar a mostrar o trabalho "ao mundo" não ficando apenas na "sala de estudos". Porém, as gravações mostraram-se cada vez mais complexas. Não é fácil atingir qualidade para uma gravação, tanto técnico-musical, como técnico-computacional (existe isto?). Você perde muito tempo com a pós produção, e principalmente, durante a própria gravação você perde facilmente o foco devido a estar preocupado com a "parte técnica" (ligada a gravação em si, no caso, o computador e etc).



Desta forma, volto a um dilema que me atormentou a alguns anos atrás:
- Para que estou estudando repertório erudito, considerado "de concerto"?

Francamente, não tenho esta resposta.  Obviamente é muito prazeroso tocar uma Sonata de Beethoven, ou uma Balada de Chopin, porém você chega num ponto onde pergunta-se de que adianta tanta dedicação, e muitas vezes perfeccionismo, se apenas você escuta o que está executando?

É fato que hoje em dia, a grande maioria (esmagadora) das pessoas não dão importância para repertório erudito. Portanto, se alguém quiser aprender piano erudito, tenha em mente que nenhum amigo seu irá lhe pedir: "cara, toca Beethoven ai", da mesma forma que pedem para um amigo: "cara, toca aquela música da Legião Urbana aí". Isto é fato, e não acredito que vá mudar.

Portanto, ao entrar neste mundo, deve-se seguir por um dos dois caminhos  abaixo:

  1. Tornar-se um pianista profissional, que fará concertos;
  2. Ser apenas um pianista amador, sem muitas pretensões, tente não se focar em repertorio complexo e cuide para não tornar-se perfeccionista. Toque apenas para o seu gosto, pois dificilmente um pianista amador sai da "sala de estudos" com seu repertorio erudito.

Ou seja, é um exercício mental que deve-se fazer. Mas é complicado, pois em tudo o que estudamos, sempre criamos expectativa de que isto vá servir para alguma coisa. Mas nem sempre é assim.



quinta-feira, 26 de julho de 2012

Stanley, o piano

O título é estranho, sim, eu sei. Mas não consegui pensar em outro título, uma vez que trata-se de um piano, chamado Stanley, que executa músicas sozinho, sem a necessidade de um interprete.

Trata-se de um piano semelhante as antigas pianolas, que executa musicas sem necessidade de um pianista, utilizando aparatos eletromecânicos. A ideia basicamente consiste em adicionar êmbolos eletromecânicos as teclas, ativados por uma interface MIDI controlada por computador.

O sistema possui um vasto banco de dados de partituras (em formato MIDI), e o computador fica varrendo o Twitter pela hashtag @Stanleypiano, em busca de músicas "solicitadas". Ao encontrar uma música que tenha sido pedida, o sistema coloca na fila para ser executada.



Abaixo, um vídeo explicativo do projeto:


segunda-feira, 9 de julho de 2012

Reorganizando os estudos

Finalmente, acaba o semestre na faculdade, e as coisas começam a ficar mais tranquilas.

Na última semana estive envolvido em duas apresentações com o Coral da CELSP-NH, onde foram executadas as músicas "Oração de Habacuque" e "Salmo 142", com acompanhamento em piano. Uma das apresentações ocorreu no Simpósio de missão no Seminário Concórdia de São Leopoldo.

Infelizmente, por ter sido tudo muito corrido (sai direto do trabalho para apresentação), não consegui arrumar alguém para gravar ou tirar fotos.



Reorganização

Agora chega a época de revisar tudo, tirar a "ferrugem" dos dedos e voltar a estudar um repertório mais complexo. Durante as próximas duas semanas estarei revisando todo o repertório que já havia sido aprontado, e devo adicionar mais uma ou duas obras de complexidade média e avançada a este reportório.

Por hora, devo concluir nas próximas duas semanas a Invenção n9 de Bach e o Segundo movimento da Sonata n10 de Beethoven. Ambos estão praticamente completos.

Já marquei com a Jeanine para levar-lhe as obras no dia 21 de julho, e a partir deste dia, devo reformular algumas coisas no repertório, e possivelmente trabalhar um pouco mais a interpretação de algumas obras.

quinta-feira, 5 de julho de 2012

Formação de acordes - Parte 3

Faz algum tempo, iniciei a criação de uma séria de pequenos artigos tratando sobre a formação básica de acordes, os quais podem conferir abaixo:


Agora, para finalizar esta primeira leva de artigos sobre o tema, falaremos da formação de acordes menores.


Recapitulando

Uma escala, é formada de oito graus, e destes, para construir acordes básicos, devemos lembrar ao menos de três deles:

  • 1° Grau - Tônica
  • 3° Grau - Mediante
  • 5° Grau - Dominante
Para maiores informações, visite a parte 2 da série de artigos


Acordes menores

Para formar um acorde menor, devemos formar um intervalo de terça menor (3ªm) entre a Tônica e a Mediante, e um intervalo de terça maior (3ªM) entre a Mediante e a Dominante. 


Assim, podemos resumir conforme abaixo:

  • Entre 1° (tônica) e 3° (mediante) graus, uma terça menor
  • Entre 3° (mediante) e 5° (dominante) graus, uma terça maior

Por exemplo:

Se formos montar um acorde de dó menor, pegaremos o  (tônica, nota que define o nome da escala/acorde), o mi bemol(mediante, fecha uma terça menor acima do dó) e o sol (dominante, fecha uma terça maior acima do mi bemol/mediante).
 Na imagem acima, podemos ver o acorde de dó menor plotado na pauta, e sinalizado no teclado. Conforme aprendemos na primeira parte do artigo, entre cada tecla (tecla preta também conta) temos meio tom (0.5t, 1/2t ou semitom). Sendo assim, entre o e o mi bemol, temos 1 tom e 1/2  (1,5 tons ou um tom e meio), e entre e o mi bemol e o sol, temos 2 tons . Também vimos que, terças com 1,5 tons são menores e terças com 2 tons são maiores.

Mais um exemplo:

Para formar o acorde de mi menor, pegamos o mi (tônica), o sol (mediante) e o si.





Observe que entre o mi e o sol , temos 1 tom e 1/2 (1,5 tons), e entre o sol sustenido e o si 2 tons, formando assim uma terça menor, e uma terça maior, respectivamente, que caracteriza um acorde menor.

Com isto, terminamos está primeira leva de artigos sobre formação de acordes. Estudando e entendo esta mecânica, qualquer pessoa pode ser capaz de formar grande parte dos acordes necessários para tocar músicas. Posteriormente, abordaremos os acordes diminutos e aumentados, e por fim os dissonantes (acordes com 4ª, 6ª e 7ª), que são muito utilizados na música popular.


terça-feira, 19 de junho de 2012

Requiem de Mozart

A última obra de Mozart, por mais estranho que possa parecer, foi um Requiem (missa para os mortos). Ele ainda estaria trabalhando nesta obra quando adoeceu. A obra foi ditada em seu leito de morte, nota por nota. Infelizmente, Mozart veio a falecer antes de terminar de ditar a obra, e alguns movimentos ficaram incompletos. Estes movimentos, foram posteriormente completados por estudiosos e alunos do próprio compositor.


Abaixo, um vídeo que encontrei estes dias no YouTube, em alta definição, com a obra completa. Vale cada minuto.


terça-feira, 12 de junho de 2012

Concertos Comunitários Zaffari - 25 anos

Este último domingo, a população Hamburguense foi brindada com mais uma edição do Concertos Comunitários, evento patrocinado, grande parte,  pela Companhia Zaffari Bourbom e PUC-RS.




Basicamente trata-se de um concerto com repertório variado, mesclando música erudita com popular, inclusive fazendo algumas releituras de obras eruditas consagradas, de forma apresenta-las de uma maneira mais acessível ao público em geral.

Este ano, a parceria entre a PUC-RS e a companhia Zaffari completa 25 anos, sendo que a cada ano são inseridas novas atrações no concerto, de forma a deixar o repertório mais acessível. Este ano, foram apresentados alguns movimentos da Opera Tosca de Puccini, o primeiro movimento do Concerto para Piano e Orquestra de Tchaikovsky, lado a lado com obras populares de Ary Barroso, onde tivemos inclusive a participação de uma escola de samba.

Escola de samba Imperadores junta à Filarmônica PUC-RS



Regência

Já faz mais de um ano que o Márcio Buzatto assumiu a regência da filarmônica da PUC-RS, ano passado quando estiveram em Novo Hamburgo, faziam poucos meses que o maestro havia assumido a orquestra, mas ainda assim gostei do seu trabalho. Este ano, já fica mais evidente seu estilo e sua forma de condução, inclusive podemos notar que sua expressão frente a orquestra teve uma mudança perceptível, melhorando a resposta da orquestra e do coral. É muito interessante acompanhar a evolução do maestro, uma vez que conduzir uma grande filarmônica é uma experiência diferente do que conduzir corais (mesmo grandes) e orquestras de câmara. Deixo aqui meus parabéns ao Maestro por sua desenvoltura e principalmente versatibilidade. Espero em breve poder assistir algum dos concertos oficiais da PUC-RS, com repertório mais "erudito".


Repertório

Fiquei muito satisfeito em escutar o Concerto n°1 para Piano e Orquestra de Tchaikovsky, principalmente com Olinda Alessandrini ao piano. A obra foi muito bem executada, e para mim foi o ponto alto do concerto.

Olinda Alessandrini ao Piano

Também gostei das "areas" executadas da Opera Tosca de Puccini. Normalmente eles executam alguns trechos de Operas,  e se não me falha a memória, no ano passado foi executada a mesma Opera.

Agora, para deleite de todos, abaixo alguns vídeos com exclusividade.



Abertura - Tema 9ª Sinfonia de Beethoven

Este vídeo com certeza desagradará muitos apreciadores de música Erudita. Eu particularmente achei que "não precisava". O quarto movimento da 9ª Sinfonia é perfeito por si só, acho desnecessário releituras do mesmo. Talvez seria interessante eles tocarem todo o quarto movimento em algum concerto comunitário, com certeza o público iria adorar.





Les Sylphides

Trata-se de um ballet, escrito  por Serguei Diaguilev, que utiliza temas de obras de Chopin. No concerto foi exibido a parte referente a Valsa Op 64 n2 de Chopin.





Concerto n° 1 para piano e orquestra - Tchaikovsky

E por último, a obra que ganhou a noite, o concerto n°1 para piano e orquestra de Tchaikovsky, com Olinda Alessandrini ao piano, magnificamente interpretado.




Avisos:
Estes vídeos não estão liberados para localização pelo YouTube, devido a motivos que irei comentar num próximo post. Portanto, só podem ser visualizados por aqui.

Os vídeos foram gravados com uma Fuji F550EXR, e todos estão em HD, e podem ser visto em tela cheia (sugiro que selecionem na configuração, para exibir em 720p).



quinta-feira, 7 de junho de 2012

Oratório - O Precursor

Em outro post, publiquei a primeira parte do Oratório "O Precursor", que foi executado no culto Cantate de 2012.


Agora, venho aqui publicar a última parte do mesmo.




Quem quiser conferir uma versão completa do Oratório, pode acessar pelo Link abaixo:


Ballada n1 - Chopin - V. Horowitz

Uma das obras mais sensacionais de Chopin, interpretada por um dos maiores pianistas do mundo. Com certeza, vale muito a pena assistir.

Esta balada de Chopin está na minha lista de obras que já estudei no passado mas não foi completada. Comecei a estuda-la pouco tempo antes de sair das aulas de piano, e já estava com 4 páginas pronta (praticamente a metade). Algum dia pretendo estuda-la do início ao fim e executa-la, é um empreitada difícil, uma vez que á necessidade de estudar todos os dias e devagar para conseguir desenvolver a técnica necessária.

Bom, enquanto isto, assistam a interpretação de Vladmir Horowitz.




OBS: Outra interpretação que vale muito a pena conferir é a Janusz Olejniczak, que para mim consegue ser melhor que a de Horowitz

quarta-feira, 6 de junho de 2012

Partituras para Coro - Márcio Buzatto

Eu sigo o blog do Márcio Buzatto, atual regente da Filarmônica da PUC-RS a algum tempo, afim de permanecer informado quanto a movimentação da orquestra e seus concertos, e inclusive para ler seus artigos.

Um de seus posts desta semana, me chamou a atenção de uma forma especial e acho interessante mencionar aqui no blog, e inclusive divulgar.

Ele está disponibilizando algumas das partituras que usa com os coros que rege. Muitas são arranjadas por ele mesmo, inclusive lembro-me de já ter cantado um ou dois arranjos dele quando participava do coral da São Paulo de Novo Hamburgo.


Portanto, fica aí a dica, com o link para o referido post

terça-feira, 5 de junho de 2012

Oratório "O Precursor" - Cantate 2012 - Parte 1

Para quem não pode comparecer ao culto cantate 2012, fiz uma gravação com a câmera FUJI F550EXR da cantata "O Precursor".

A obra foi orquestrada pelo Prof. Mestre Raul Blum, e executada pela União Coral e Orquestra. O grupo é formado por músicos amadores e profissionais convidados.

Achei a obra magnífica, e cada ano que passa me surpreendo mais com a qualidade dos Cantate. Me parece que estão, a cada ano, musicando uma parte dos evangelhos. Será que o prof. Mestre Raul pretende criar um conjunto de cantatas/oratórios sobre os evangelhos? Não seria uma idéia ruim, e se é esta a idéia, está ficando muito bom, uma pena que não dispomos de gravações de qualidade para manter isto registrado.


Abaixo, vocês podem conferir a maior parte da obra. Falta apenas a "Aria final", que foi gravada com outra câmera, e ainda não consegui enviar ao YouTube.

Espero que gostem, a gravação não é profissional, mas já da para assistir.



OBS: Disponível em HD

quarta-feira, 30 de maio de 2012

Aviso: Culto Cantate 2012

Todos os anos o Seminário Concórdia de São Leopoldo, da IELB, promove um culto especial chamado de culto Cantate.

Como o nome sugere, é culto especial todo preparado com música sacro-erudita, feito para que as pessoas "cantem" . O evento é preparado com meses de antecedência, tendo participação dos corais de várias comunidades afiliadas a IELB (convidados) bem como músicos.



Segue abaixo, o cartaz divulgação do evento.


sexta-feira, 18 de maio de 2012

O segredo das coisas - Orgão de Tudos

Ano passado, cloquei no blog um relato de uma visitação que fiz com a Jeanine e demais alunos na UniLasalle. Duas postagens foram, quase que exclusivas, sobre o órgão de tubos.



Agora, para complementar, posto este vídeo que está disponível no YouTube, que fala mais um pouco sobre como são construídos estes magníficos instrumentos.



quinta-feira, 17 de maio de 2012

Nova Gravação - Fantasia Improviso de Chopin

Finalmente, após tanto tempo prometendo, resolvi gravar esta magnífica obra de Chopin.

A gravação ainda não está como eu quero. Algumas coisas que não gostei neste gravação:


  • A retomada após o trecho "largo" da obra (central) deveria sair mais leve (pianíssimo), e não saiu assim. Eu já estava cansado a estas alturas do campeonato (já explico), e não consegui dar a devida atenção ao trecho.
  • Ainda tem alguns trechos embolados, como a cadência final, e a acedência que leva a mesma.

A gravação foi feita hoje (dia 17/05) aproveitando o feriado. Foi um dia que tirei para estudar Eletrônica 1 e Circuítos Elétricos 2, então em meio aos estudos achei um tempo para o piano e para fazer esta gravação. Portanto, fica a dica: Nunca grave algo quando já esta com a mente cansada! hehehe


Segue a gravação, não ficou "de todo ruim"!
Fantasie Impromptu - Chopin by Josias Diego Martins

segunda-feira, 7 de maio de 2012

Formação de acordes - Parte 2

No post anterior falamos sobre o tons e semitons, e os dois principais intervalos necessários para  a formação de acordes básicos (3ª e 5ª), e também da importância de saber formar acordes. Agora, na seqüência falaremos da formação dos acordes, propriamente dito, iniciando pelos acordes maiores.


Nome das notas, conforme grau na escala

Antes de prosseguirmos, devemos aprender o nome dado a cada nota, conforme seu grau na escala.

Clique na imagem para aumentar
Basicamente, numa escala temos oito graus contando a partir da nota que da nome a escala. No exemplo plotado acima, temos a escala de dó maior:


  • Dó - 1° Grau - Tônica
  • Ré - 2° Grau - Supertônica
  • Mi - 3° Grau - Mediante
  • Fá - 4° Grau - Subdominante
  • Sol - 5° Grau - Dominante
  • La - 6° Grau - Superdominante
  • Si - 7° Grau - Sensível
  • Dó - 8° Grau - Tônica

Para a formação básica de acorde, nos interessam os 1°, 3° e 5° graus da escala.


Acordes maiores

O Acorde maior, deve possuir a seguinte configuração:

  • Entre 1° (tônica) e 3° (mediante) graus, uma terça maior
  • Entre 3° (mediante) e 5° (dominante) graus, uma terça menor


Por exemplo:

Se formos montar um acorde de dó maior, pegaremos o  (tônica, nota que define o nome da escala/acorde), o mi (mediante, fecha uma terça maior acima do dó) e o sol (dominante, fecha uma terça menor acima do mi/mediante).

Na imagem acima, podemos ver o acorde de dó maior plotado na pauta, e sinalizado no teclado. Conforme aprendemos no artigo anterior, entre cada tecla (tecla preta também conta) temos meio tom (0.5t, 1/2t ou semitom). Sendo assim, entre o e o mi, temos 2 tons, e entre e o mi e o sol, temos 1 tom e 1/2 (um tom e meio). Também vimos que, terças com 2 tons são maiores, e terças com 1,5 tons são menores.


 Mais um exemplo:

Para formar o acorde de mi maior, pegamos o mi (tônica), o sol sustenido (mediante) e o si.


Observe que entre o mi e o sol sustenido, temos 2 tons, e entre o sol sustenido e o si 1.5 tons, formando assim uma terça maior, e uma terça menor, respectivamente.


Na próxima parte  abordaremos os acordes menores, finalizando assim este primeiro artigo sobre formação de acordes.

domingo, 6 de maio de 2012

Prévia - Fantasie Impromptu de Chopin

Faz algum tempo que estou "afastado" das gravações. O motivo principal é a faculdade de Engenharia, que está tomando mais tempo este semestre devido ao aumento de disciplinas em que me matriculei.

Porém, os estudos continuam, um pouco mais devagar do que antes, mas continuam, e os frutos tem aparecido.

Uma das obras mais complexas que já executei no passado está quase finalizada. Trata-se da fantasia improviso de Chopin.

Não vou falar sobre a obra neste post, pois pretendo faser isto quando liberar a gravação completa.

Abaixo, uma prévia de como está saindo. Ainda faltam algumas notinhas para corrigir, mas ela já está "80%" concluída (em termos de interpretação e fluência, as notas "a corrigir" são justamente esbarros que ainda ocorrem).


Fantasie Impromptu - Chopin by Josias Diego Martins

quinta-feira, 26 de abril de 2012

Sonata n32 - Serkin

Rudolf Serkin, foi um grande pianista Austro-Hungaro, nascido em 1903. Considerado um grande pianista, possui um estilo único e inconfundível. Suas interpretações, principalmente da obra de Beethoven, são densas e incisivas. Particularmente gosto muito das interpretações de Serkin acerca da obra de Beethoven, principalmente.



Abaixo, execução da sonata n32 de Beethoven: